La prima di Jelinek al Festival di Salisburgo mette in scena un panorama satirico della politica contemporanea

La messa in scena di Stemann colloca sul palco numerose personalità pubbliche note sotto sembianze di sagome di cartone, tra cui una raffigurazione di Peter Thiel che appare sia come un attore con una maschera di carta che abbraccia un'altra figura di carta che rappresenta Sebastian Kurz, sia come un "interlocutore" sullo schermo con una voce metallica e la bocca tremante, che pronuncia battute sui torti che sostiene di aver subito. Il personaggio sullo schermo insiste: "Geld ist egal". "Ich will nur in Frieden leben." L'espediente consente a Stemann di registrare un commento satirico sull'influenza della Silicon Valley, sulla politica populista e sulla storia politica austriaca in un unico tableau.

Una messa in scena costruita attorno a doppi di cartone e dialoghi sullo schermo

Il cast include Caroline Peters e Mavie Hörbiger, due tra le interpreti più citate nelle recensioni della produzione. Il loro lavoro, insieme a quello dell'ensemble che gestisce i doppi mascherati, sostiene una serata lunga in cui il pubblico viene ripetutamente invitato a lasciare la sala. Coloro che escono vengono premiati con brevi scene rappresentate nel cortile del luogo, una scelta strutturale che conferisce alla prima il ritmo di un'installazione tanto quanto quello di una pièce.

I critici hanno osservato che la messa in scena chiede molto ai suoi spettatori. Diversi recensori hanno rilevato che verso la fine della serata sia la novità sia le intuizioni si erano assottigliate, con i gesti satirici centrali ripetuti piuttosto che sviluppati. L'invito a lasciare la sala è stato letto da alcuni come una confessione che il materiale stesso faccia fatica a sostenere la propria durata, sebbene i difensori abbiano sostenuto che le pause appartengono alla tecnica caratteristica di Jelinek di interruzione e commento autodemolitorio.

I critici si dividono superata la soglia delle tre ore

La prima richiama inoltre l'attenzione sull'eredità letteraria di Salisburgo. Il materiale del festival sottolinea che la Villa Stefan Zweig era stata precedentemente pianificata per diventare un centro dedicato allo scrittore, un'ambizione che ha plasmato i dibattiti su come la città presenti il proprio passato letterario. La nuova opera di Jelinek si inserisce in quella conversazione più ampia, poiché la stessa Jelinek è una delle autrici di lingua tedesca più strettamente legate alla cultura letteraria di Salisburgo.

Le reazioni nei 17 articoli recensiti si sono divise tra chi ha visto la prima come un audace esperimento formale e chi l'ha giudicata autoindulgente. Le figure di cartone, i segmenti di intervista sullo schermo e gli interludi nel cortile sono stati ciascuno messi in evidenza, positivamente o negativamente, a seconda della tolleranza del recensore per la modalità ironica dell'autrice. Ciò che non è in discussione è la portata della produzione: un'unica serata ha tentato di legare politica austriaca, ricchezza tecnologica americana, tradizione letteraria e cinismo dei media in un unico oggetto satirico.

Il contesto letterario di Salisburgo e l'eredità di Stefan Zweig

Per il festival stesso, la prima segna un segnale deliberato di intenti. Commissionando un nuovo testo di Jelinek e affidandolo a Stemann, il Festival di Salisburgo prosegue la propria linea di abbinare la drammaturga a registi disposti a spingere il suo materiale verso forme teatrali non convenzionali. Il risultato, quali che siano le conclusioni dei critici, garantisce al festival una produzione che verrà discussa al di là della consueta conversazione sul repertorio classico.

Il destino a lungo termine della pièce, comprese eventuali messe in scena successive a Salisburgo, non è stato affrontato nel materiale disponibile. Gli organizzatori del festival hanno indicato che il dibattito con il pubblico e la risposta critica plasmeranno il modo in cui l'opera verrà inquadrata nella documentazione ufficiale del festival nel prosieguo.